Un espacio donde tu idea se puede hacer realidad

Espacio Abierto acogerá este jueves, 11 de junio, a las 20:00 horas, la inauguración de la exposición Mirada Interior, la nueva propuesta artística de Pilar G. García-Mier. La artista plástica y diseñadora gráfica presenta una muestra profundamente personal en la que explora los paisajes de la memoria y los vínculos emocionales que han marcado su trayectoria vital y creativa. La exposición, abierta al público desde el pasado 8 de junio, podrá visitarse hasta el próximo 3 de julio, en horario de mañana, de martes a viernes, de 10:30 a 13:00 horas, y de tarde, de lunes a viernes, de 18:00 a 20:30 horas. En esta, su cuarta exposición en Espacio Abierto, García-Mier da un giro a su trabajo habitual, sustituyendo las acuarelas por acrílicos sobre lienzo. A través de estas obras, la artista dirige su mirada hacia los paisajes del recuerdo, con especial atención a una serie dedicada a su antigua casa familiar, un espacio que ocupa un lugar esencial en su memoria. Fue en aquel ento...

.   Las «atonaciones» han sido una constante en mi modo de entender el dibujo y la pintura: las sílabas no acentuadas, las notas con la ausencia de un centro tonal, elementos prescindibles, etc. No hay nada prioritario en la temática o en lo formal. Me interesan las sensaciones formales que pueden resultar más libres, inestables o incluso extrañas. Por otro lado, desde que mi padre y yo comenzamos a hablar de pintura, disfrutábamos especialmente las conversaciones sobre las estructuras de los árboles y su parecido con las manos humanas. Se dice que los árboles son las manos de la tierra y que cumplen funciones parecidas. Cierto o no, lo único real han sido estos dibujos, nacidos de aquellas conversaciones  y trabajados con la sensibilidad que creo que se merecen las manos, los árboles y las atonaciones.   Jaime Pandelet es Licenciado en BBAA y profesor de secundaria desde el año 2004, se ha recorrido casi toda la geografía andaluza intentando contri...

Espacio Abierto Jerez acogerá este jueves, 9 de abril a las 20 h. la inauguración de la exposición AQUA de la artista jerezana Beatriz Cañete Pozo. La muestra podrá visitarse en horario de mañana de martes a viernes de 10:30 a 1 h. y de tarde de lunes a viernes de 6 a 8:30.  Beatriz Cañete Pozo viene de familia de pintores consagrados de Jerez, su madre María Manuela Pozo y su padre Joaquín Cañete, se licenció en Bellas Artes y siguió los pasos de ellos hasta el día de hoy. Esta exposición en Espacio Abierto es su tercera pero cada una de ellas ha tenido una temática distinta. Para esta, Beatriz, se ha basado en las técnicas al agua, como la acuarela y el acrílico y ha elegido temas de paisajes con elementos de ríos, lagos y mares. La pintora nos dice "es el tiempo que me he regalado para observar un misterio que apenas entiendo", "puedo percibir las fuerzas que a nuestro alrededor actúan dispersando los pigmentos sobre un papel húmedo o cambiando un color en...

Mi nombre es Mario Naranjo. Llevo mucho años en esto de la pintura. Me gradué en la por entonces llamada, Escuela de Artes y Oficios en el año 1974. Siguiendo en mi línea de pinturas y dibujos que mantienen una estructura algo intelectual donde intento que el espectador se comprometa con la mirada a ver y unir los diferentes elementos que componen cada cuadro y saque sus propias conclusiones, llamo a estos trabajos: “ PRESENCIAS CONVERGENTES – PRESENCIAS DIVERGENTES “ Al empezar una obra generalmente estoy influenciado por la lectura de algún libro o alguna película recién vista o algún acontecimiento que me llama la atención incluso charlas con los amigos. Entonces intento mezclar dos o más ideas, incluso contrapuestas, aleatorias o bien estudiadas, en el mismo plano. Parto de algún boceto a lápiz que hago con rápidez y que una vez apruebo como válido me ayuda a comenzar el trabajo mayor. En ocasiones, con frecuencia, también me surgen dudas y cambio los planes por otr...

De tiempo , agua y silencio. Cuando me propuso Lucía Franco exponer en su Espacio Abierto para el mes de febrero, tenía pequeños bocetos hechos sobre el verano y la playa y varias obras con el mismo tema. Por suerte la pintura , desde mi punto de vista de vista , no sigue la moda de las pasarelas. El dibujo y la pintura están en mi camino desde siempre y forman parte de mí . Aunque siempre he hecho obras figurativas, desde hace tiempo me gusta la abstracción. Siempre partiendo de la realidad . Me gusta ir eliminando elementos hasta llegar a la abstracción.   El título de la exposición recoge tres conceptos fundamentales para mí.  El tiempo: me refiero no sólo al de ejecución de la obra , sino al que le dedico desde que me levanto hasta que me acuesto, mientras cocino, camino …. Mi mente siempre está llena con los proyectos actuales y los que están por venir… El agua: dejando a un lado la puntería que tuve para coincidir con las borrascas, el agua es imprescind...

SOFT, la oda de Luis Torres a los paisajes que habita entre La Rambla y Jerez. Soft es la palabra para “suave” en inglés. Suave es una textura que agrada y reconforta, al tacto y a la vista. Luis Torres se siente en calma, en paz, seguro, cuando se encuentra en lo “suave”. Suaves son los cerros de la campiña sur cordobesa, y suaves, aterciopeladas, le parecen al autor las texturas visuales de los terrones de tierra y distintos cultivos que los visten. Suaves son estos paisajes que define como la patria de quienes los habitan. Tienen algo que inspira y atrapa irremediablemente a este ceramista cordobés: la libertad, lo orgánico de la tierra, en contraste con las particiones y disposiciones geométricas del ser humano. La línea artística SOFT es una simbiosis entre alfarería y agricultura, los dos motores de La Rambla, ciudad alfarera de la campiña sur cordobesa de la que es originario este artista. El barro que da la tierra es el soporte que forma estas campiñas abstractas, l...

Pedro Pablo Lamadrid, es abogado y economista ejerciente en la actualidad , especializado en el ámbito tributario y mercantil de empresas, nada que ver con el arte. Se considera un simple acuarelista apasionado por el mar, el agua, los reflejos y las luces, con una formación clásica en la Academia de Bellas Artes Santa Cecilia en El Puerto de Santa María donde recibió formación en su niñez , perfeccionó la técnica del dibujo artístico y comenzó sus primeros cuadros en óleo. En 2020 , comenzó a pintar en acuarela y posteriormente ha perfeccionado su técnica y expresión artística bajo la tutela de renombrados y destacados acuarelistas a nivel internacional.   Su expresión artística es el resultado de una vida dedicada a la observación y la representación de la vida y la naturaleza a través de la luz y transparencias vibrantes de la acuarela, y aunque en la actualidad ejerce su profesión como se ha comentado , ha logrado equilibrar estas facetas con su amor por la pin...

José María Rodriguez Requejo: “Paisajes del silencio” Exposición en Espacio Abierto – Jerez de la Frontera Comencé mi travesía en el mundo de la pintura en 2018, participando en clases magistrales impartidas por destacados maestros de Jerez y Cádiz. Aquellas experiencias fueron el punto de partida de un proceso de apertura personal: la necesidad de liberar una creatividad y una sensibilidad que durante años habían permanecido latentes. Desde entonces, mi obra ha ido evolucionando de lo figurativo hacia un lenguaje cada vez más libre, donde la forma se disuelve en el color y la emoción se impone sobre el detalle. Me siento especialmente cómodo en ese territorio intermedio, entre lo reconocible y lo sugerido, donde la imaginación del espectador completa la historia. Mi temática preferida es el paisaje —no tanto como representación fiel de un lugar, sino como espacio de evocación. En mis cuadros busco construir atmósferas más que escenas, manchas de color que insinúan horizont...

María José Gutiérrez presenta “La huella de lo natural” El próximo jueves 2 de octubre, la artista plástica María José Gutiérrez inaugura en Espacio Abierto su nueva exposición titulada La huella de lo natural. La muestra reúne obras en pequeño y mediano formato donde las piedras y los elementos inertes cobran vida a través de un detallismo minucioso y una mirada íntima hacia la naturaleza. En esta propuesta, Gutiérrez combina el óleo sobre lienzo y el acrílico sobre papel, técnicas que domina con sensibilidad para plasmar texturas, matices y huellas que trascienden lo cotidiano. Cada pieza refleja su profundo interés por la observación y por la belleza silenciosa de lo natural. Trayectoria de la artista Graduada en Artes Aplicadas y Oficios Artísticos en 1981, María José Gutiérrez inició su carrera como profesora de Dibujo Lineal y Artístico durante ocho años en la Academia Alexandre. En 1983 obtuvo un premio Accésit por su Cartel de la Feria del Caballo. En 1999 asistió a...

Indra Ruiz Moreno (Jerez de la Frontera, 1985),  Indra Monrové, es graduada en Psicología y licenciada en Bellas Artes con especialidad en Grabado y Diseño Gráfico. Es profesora de Dibujo, Pintura y Grabado en Moaré Taller de Arte y psicóloga en AFEMEN Salud Mental Cádiz. Durante años, ha colaborado como voluntaria con grupos de niños y adolescentes en riesgo de exclusión y realizado talleres para la promoción de la salud mental y la integración social a través del arte. En los últimos años también viene desarrollando talleres de grabado, creatividad, mindfulness y técnicas artísticas en colegios, institutos y en programas culturales promovidos por Diputación de Cádiz (Caleidoscópicas, Planeamos, Saberes Feministas). Además ha impartido talleres de Arte y Mindfulness desde INICE (Instituto de Investigaciones Científicas y Tecnológicas) y de Fotografía Consciente en la UCA (Universidad de Cádiz). También cuenta con una larga experiencia en Diseño Gráfico, en es...

Candela López Oliva, 10/11/1988, me cambié el apellido como nombre artístico por Candela Campuzano, porque mi padre Gaspar Campuzano, que es actor y se dedica al teatro, se lo cambió por el apellido de su madre y me gustó, quise seguir con el apellido de mi abuela paterna. Empecé los estudios de cerámica en la Escuela de Arte y Superior de Diseño de Jerez de la Frontera, muy joven y de casualidad en 2006 como puente para poder acceder a lo que realmente quería estudiar, que era diseño de interiores, terminé el grado medio de decoración cerámica enamorada de lo que había estudiado, sobre todo, me interesaba mucho la parte de la ilustración trasladada a una base que no era papel ni lienzo sino tierra con texturas y volúmenes donde podía jugar con formato, color y forma. Casualmente al siguiente año incorporarían en la escuela el grado superior de cerámica artística y no dudé en hacerlo, terminando así mis estudios de cerámica en cuatro años en 2010. Más tarde empecé a estudi...

“CUANDO EL SOL DEFINE LA TIERRA Y EL MAR” por Tere Puerta  Para mí es un gran honor y una gran satisfacción poder ofrecer a los jerezanos y en este espacio que me resulta familiar, parte de mis recientes creaciones que, como se puede apreciar, muestran mi admiración por la naturaleza cercana: el mar y el bosque. Estas obras no son más que el resultado de esos paseos interminables por las playas de Rota, Chipiona, Barbate...., que con mi cuaderno de bocetos, mis lápices, pinceles y acuarelas, trataba de captar instantáneas fugaces, como hacían los plenairistas franceses, siempre buscando la luz y el color, persiguiendo al sol. Es así como me he sentido más libre, lo cual no me ha impedido experimentar con otros géneros como el retrato, bodegones, que exigen más dibujo y que, lógicamente, he realizado por encargo. Mi formación plástica y todo lo que he realizado hasta ahora, lo he ido adquiriendo a lo largo de los años. Al principio, acudiendo al estudio del pintor jerez...

Nací en Jerez de la frontera y vivo desde hace 32 años en San José del Valle. Estudié en la escuela de artes y oficios de jerez, especializándome en dibujo publicitario, ya que era una aficionada al dibujo y la pintura desde pequeña. Fui autodidacta con las técnicas pictóricas y durante años ne dediqué a hacer retratos por encargo. Después de un parón de algo más de quince años, volví a retomar los pinceles y el dibujo en 2019, desde entonces he participado en distintas exposiciones colectivas, siendo esta la primera que realizo en solitario, con una serie de dibujos a tinta dedicados a mi cuidad de origen, donde plasmo el entorno y sus tradiciones. De ahí el título que he elegido para esta exposición individual: Jerez a golpe de tinta

ENTRE DANZA Y DUENDE  Entre Danza y Duende, es el título de mi primera exposición pictórica. Mi nombre es Sandra Pavía, jerezana de 59 años que desde hace tres comenzó a interesarse por la pintura. Todo comienza con mi amiga, compañera y pintora Lourdes Alberto, que comenzó a mostrarme el camino y me presentó a una gran artista jerezana, Beatriz Cañete que me fue dirigiendo y mostrando lo bello de la pintura.  Hace dos años comencé en el proyecto CREARTES de CEPER13 Rosas de la mano de su profesor Luis Grande, con sus técnicas, materiales historias, tertulias y mucha información....  A todo ésto se le une las Masterclass presenciales a las que acudo a través de Nuria Serrano en Cursosyarte, con pintores de la categoría de Cristóbal Pérez García, Diboschi, Coque Bayón, Natalia Segovia y Vicente García entre otros. Todo va sumando, y aprendemos de todas las personas y la suma de todos esos trocitos han hecho posible esta exposición. Muchas obras son tarea de cla...

La exposición se desarrolla bajo el título "Del mar y sus habitantes". Es la segunda exposición individual de Pepe Solera en la galería Espacio Abierto. Consta de 26 obras en óleo sobre lino y sobre madera y de 9 acuarelas sobre papel.  Como indica el título, la exposición gira en torno al mar y los seres que viven en él, dentro del mar y en su ámbito. El ser humano siempre ha tenido afinidad por el océano, a lo largo de su historia se ha asentado en sus inmediaciones y ha desarrollado su vida bajo su influencia. El mar como origen de la vida, como fuente de alimento. Esta exposición pretende mostrar la variada presencia de la vida en el entorno marino, desde su interior a la superficie. El mar y lo seres que lo habitan como motivo plástico.     

 *“Caminos, no obras.”* _Frase utilizada por Martín Heidegger al principio de su “obra completa” sintetizando buena parte de sus principios filosóficos._ Para comprender a simple vista el carácter de esta exposición, empezaré contando que soy arquitecto, que no pintor, y mis padres (y familia casi en general) se dedican al noble y ahora valorado oficio (y arte) de la alfarería y la cerámica.  Nací en La Rambla, un pueblo alfarero de la campiña sur cordobesa, en una familia muy humilde y vinculada estrechamente a la cerámica y a la agricultura. Mi padre empezó con apenas 8 años a trabajar en la alfarería que le vio crecer, casarse y hacerse padre. Mi madre comenzaba a pintar sus primeros cacharros con 12 años. Con 18 años me mudé a Sevilla y, como era de esperar viniendo de un pueblo tan pequeño como el mío, viví unos años de autoconocimiento y crecimiento, tanto personal como profesionalmente, mientras estudiada Arquitectura. Allí termino viviendo en Triana, conviviendo con su...

(Jerez de la Frontera, 28/11/2024) Anael Tena, nacida en Madrid, lleva más de una década afincada en Jerez de la Frontera. Confiesa sentirse fuertemente unida a esta ciudad, a estas tierras, no sólo por el vínculo familiar que aquí ha creado, sino también porque para ella este lugar trae a su memoria momentos de otras estancias vividas en ciudades con cierta semejanza durante su infancia y adolescencia. Sus comienzos en la pintura se remontan a una edad muy temprana, siendo el óleo, el que consiguió cautivarla y sumergirla en el terreno artístico que la ha acompañado a lo largo de los años. Y es a día de hoy el motivo por el cual, confiesa, tiene el propósito de retomar esta técnica desde una perspectiva de mayor madurez. Recuerda que al principio de su carrera realizó diversas ilustraciones para antologías de libros de relatos (Trece Relatos, Trece Misterios, La Muerte Jamás Narrada), retratos y otras obras figurativas por encargo, a lápiz y acuarela en su gran mayoría. Para ella, el ...

Soy un pintor autodidacta. Pinté mi primer cuadro a los trece años. En mis principios admiraba a Modigliani, Picasso y, sobre todo a los impresionistas. Soy ya mayor, casi 73 años, con lo cual pienso que, con mucha ilusión, me queda como mucho un cuarto de vida (ufff!). Siempre disfruté pintando y me aficioné pronto a la fotografía. En 1979, junto con varios amigos, fundamos la Agrupación Fotográfica Extremeña. De esa afición, en la actualidad, me queda mi pasión por la fotografía panorámica que hago con mi pequeño, pero siempre fiel, iPhone 5. Tuve también una época, sobre los 30 a 40 años, que realicé tapices de alto lizo con un buen nivel de aceptación. Siempre he sentido una gran pasión por la pintura abstracta. Mi trabajo es visceral, totalmente improvisado: es como el jazz, al que admiro . Soy muy esquemático en mi trabajo: elijo siempre dos o tres colores y, con sus degradados, intento expresar mis sueños, a veces con pintura sólida, como sale del tubo, y a veces, con pintura fl...

Paqui García (Motril, 1965), granadina de nacimiento, jerezana de adopción. Pintora y escultora. Como me describo en mi blog: "Dedicada al amplio abanico de las artes plásticas. Por épocas, más entusiasmada en uno u otro aspecto de las distintas disciplinas. Enemiga de las modas, sobre todo en el arte, y amante de la diversidad y la experimentación." Pero centrada siempre en mi perspectiva personal sobre el ser humano y en su realidad más cotidiana. Considero esta exposición en mi trayectoria artística como una reconciliación con aspectos de mi propia personalidad que aún no había abordado. "Cerámicas y flores" es una serie de acuarelas en pequeño formato con una temática cercana y amable, todavía costumbrista, pero en la que el ser humano ya no es el protagonista inmediato; aunque para describir un jarrón hablemos de boca, cuello, cuerpo y brazos. Aun representando objetos, me gusta pensar que cada una de mis acuarelas proyecta su propia personalidad. También es si...

Comenzamos la séptima temporada con la inauguración de la nueva exposición este jueves 5 a las 20 h. con un artista consagrado jerezano, Rodrigo Báez Atienza. Es la segunda vez que expone con nosotros, su obra en general es muy variada, concretamente porque como vive de la pintura trabaja siempre por encargos, por lo que ver una exposición completa e individual suya es muy difícil. En esta ocasión sus obras se basan en Jerez, en sus monumentos y sitios más emblemáticos donde podemos ver a gente paseando y siempre presente nuestra representación animal más importante, nuestro bodeguero, ya que ha sido declarado patrimonio inmaterial de nuestra ciudad. Una exposición que se inaugura coincidiendo con las fiestas de la vendimia y que recalca la potencia artística de la ciudad. En palabras del pintor: hace dos años que expuse en la galería privada Espacio Abierto Jerez y vuelvo con ganas, está vez con bocetos realizados en óleo sobre tabla de pequeñas dimensiones a las que le seguirán dentr...